郭庆祥 大连万达王月宝斋董事长 中国拍卖市场最强劲的买家、藏品从任伯年到吴冠中、囊括了近现代中国书画的众多大师精品。

在收藏界，郭庆祥——一个靠收藏经验积累起来的学术性收藏品牌、一个收藏大师级作品的职业藏家。近来只要一提起吴冠中，人们自然就会想起郭庆祥，凭着他对吴冠中艺术创作的深入研究，郭庆祥已经成为收藏吴冠中作品的专业人士。

 
 
  
 
 
　　郭庆祥不仅是一位藏家，更是一位传播艺术的使者。在北京、上海、大连及香港、巴黎等地已举办过多次大师级作品的展览。

　　郭庆祥是一位真正的藏家，十年来无论国际时局的动荡，还是经济的起落，他的收藏步伐从没间断过。目前，他正是靠不断学习的进取精神，追求着高品质的收藏，始终以高度的责任感维护着中国艺术品市场的纯真，精心打造良好的收藏与投资环境。

　　基于郭庆祥先生在收藏领域里的杰出贡献，本刊记者先后在北京、上海多次对他进行了专访，特此撰文，以飨读者。

　　记者：在收藏界大家对您都很熟悉，由于您卓有成就的收藏，使宝斋与热衷投资艺术品的大连万达集团紧密连在一起，“郭庆祥”已形成了一个收藏品牌，能谈一下您何时开始关注收藏的？

　　郭庆祥：我关注收藏应当是1993年，在收藏的过程中幸运的是：有机会接触老一辈的艺术家们，在与他们聊天、谈论艺术的同时，学到了很多东西。在1994年的时候，由我策划并出资与中央电视台合作，拍摄了一部反映老一代艺术家生活的《八十瑰宝》艺术片。拍片的初衷是想让更多的人全面了解这些艺术前辈，同时也留下一份宝贵的历史资料。拍摄对象主要是在艺术上有非凡成就的80岁左右的画家，当时有吴作人、黄胄、董寿平、白雪石、古元、宋文治、何海霞等。在整理资料的过程中，使我逐步开阔了眼界。后来又接触了王朝闻、靳尚谊、张仃等，通过对他们的进一步了解，提高了我对绘画的认识，更坚定了我涉足这一领域的信心，这一段经历对我来说是很重要的。

　　记者：在您最初的收藏过程中有没有清晰的定位？

　　郭庆祥：这个定位是在我收藏的过程中逐步形成的，拍《八十瑰宝》对我的影响很大，使我一开始介入收藏就有了高起点，不自觉地定位于当代的大艺术家这个特殊群体，后来又逐渐地以近现代大师的作品为主。我研究过任伯年、吴昌硕、黄宾虹、齐白石、林风眠、刘海粟、徐悲鸿、傅抱石、潘天寿、石鲁、李可染、黄秋园、吴冠中、黄胄等老一辈画家以及他们的画，并收藏了他们的一些精品。

　　记者：作为一名收藏家,首先要有一定量的藏品；作为一名真正意义上的大收藏家，同时还需有高质量的藏品。那您是什么时候开始实施具有相当规模的收藏计划的呢？后来在收藏方向上又有何调整？

　　郭庆祥：1993年，我研究并收藏了董寿平、宋文治、白雪石等画家作品。在1997年至1998年的时候，我开始大量地购进了近现代从任伯年、吴昌硕直到吴冠中、黄胄等十几位画家的作品。2000年我又调整了收藏的思路，时间段上开始缩短，对画家的选择范围也在缩小。我把缺少原创性的画家排除在外，收藏的中心点清晰地定位于吴冠中、石鲁、潘天寿、李可染这四位画家。

　　投资书画比投资股票更保险

　　记者：在最初进行收藏的时候，您是否意识到把它作为一种用来赚钱的投资行为？

　　郭庆祥：最初我并没有把它作为一种投资，只是我个人的喜好。在与大连万达集团合作后，我负责收藏。到了2000年，我意识到收藏艺术品的意义不仅仅是收藏本身，它完全可以达到最好的投资理财的经营行为。且不说20世纪50年代的绘画作品到现在的增值幅度有多大，尤其是2003年秋至今，一流的绘画作品增值幅度明显加大。我的认识开始发生了转变，作为一个收藏者来讲，从最初的喜好开始向投资转化了，并把它作为一种明确的投资行为。

　　记者：购买股票与购买艺术品是两种投资方式，您认为这两者有何区别？

　　郭庆祥：在收藏领域里，我认为首先要辨别真假，投资艺术品还是有其稳定性的。其次，就是准确地选择画家。只要这两点掌握了，远比股票保险得多，要比投资房地产增幅大得多。

　　记者：收藏总要与人打交道，您是如何赢得画家和藏家的信赖与支持的？

　　郭庆祥：我应当感谢北京荣宝斋的几位老先生，尤其是米景扬。作为晚辈，我虚心向他们请教，也赢得了他们的信赖。1996年我开始走进拍卖行，购买作品时还是比较小心的。由于以前和一些老画家打交道，所以也赢得画家本人及其家人的支持。比如：李可染的夫人邹佩珠，吴作人的夫人潇淑芳，后来更得到吴冠中先生及其家人的支持。我觉得在收藏中得到他们的支持是非常重要的。

　　记者：在您的收藏过程中是否遇到一些困难，比如资金的不足或知识结构的不足？

　　郭庆祥：在资金方面，我认为还没有什么困难，特别是与大连万达集团合作后，就更不成问题了。关于收藏的知识结构，我特别重视也特别自信，从收藏开始到现在一直在不断地研究、学习中从事收藏。

　　收藏的过程就是学习的过程

　　记者：您是如何把握您所购买的艺术品的真伪的？

　　郭庆祥：在鉴定真假方面，我比较幸运，拍《八十瑰宝》这部纪录片的过程中，虽然花了不少钱，但是我认为这是难得的一次向艺术家学习的机会，是终身受益的一次投资。更有幸的是，通过我亲耳聆听他们对作品的讲解，使我在那时知道了什么是真正的艺术品及鉴别艺术品真假的重要性，这才使我猛然发现，社会上流传的假画特别多。

　　记者：在您的收藏过程中有没有买过假画的经历？对于高仿作品如何避免？

　　郭庆祥：我刚开始进行收藏时也出现过这种现象。我曾买过三幅李可染牛的题材伪作，这恰出自于一个专业部门，是我的疏忽。后来我总结一条经验，对于拿不准的东西，首先不应怕麻烦，必须抱着认真的态度多看、多研究。尤其是大师的高仿画，有些专家也难做鉴定，在这种时候，我的感觉还是要相信自己，一定要花时间去研究。我的收藏原则是，如果作品看上去感觉不好，但是又无法否定的情况下，我认为还是不要买，因为你是投资者。如果说这幅作品是来自权威的出版物，又是从画家及家属手里拿出的，专家也感觉特别好的，这种作品一定要买。总而言之，收藏的过程就是学习的过程。

　　记者：买到假画后，您是如何对待它，是让它在市场里继续流通呢，还是把它当作一个教训收藏在自己的记忆里？

　　郭庆祥：我的情感比较真实地服从于内心：我认为还要有一些传统观念，作为收藏家来说，他从内心出发不会买一幅画而不管真假，谁都希望买到真迹。当买到假画时，此时就能显现出一个人的心态，每个人都有买到假画的可能。只要能够认识到买到假画了，这就已经进步了。至于流通不流通，我认为流通也不是完全错误的。因为至少它是你投资买来的，你可降价处理或找到一种合适的方式，也不是错误的事情。

　　收藏家要以学术性作品为本

　　记者：为何定位于收藏近现代大师的作品？

　　郭庆祥：我的收藏始终定位于近现代大师的作品，收藏古画少的原因主要是真假难判断，很多问题研究起来难度大。收藏近现代的画，由于年代相隔较近等多方面原因，相对来说研究起来比较容易。其实影响画价的主要原因还是作品本身的学术价值。有历史价值的艺术品不等于有学术价值，无论收藏什么时期的作品，都要选择经得起历史推敲的。

　　记者：您为什么多年来一贯主张“学术性收藏”？

　　郭庆祥：1997年，我就开始研究清朝的画，我认为清朝近500年的绘画，石涛和八大的成就最大，那个时期的其他画家与他们没有可比性。收藏还是要看画家的创新成就，历史早有定论，没有创新就不是艺术家，这就是学术的重要性。为什么张大千后来还仿石涛，就是因为他没有超越石涛。作为收藏家，我还是提倡学术性收藏。跟着人家走的画家永远没有生命力。

　　“只要是对的，不怕买贵的”

　　记者：在您收藏的作品中，您认为哪位大师的绘画成就或市场潜力大？

　　郭庆祥：是吴冠中。他的市场价位在近期里会超过市场中所有的画家，从他的作品里可以看出，他的可贵之处就在于每时每刻都在否定自己、都在创新。从历史上看，这样的艺术家很少，在近现代更是缺少。他将会影响几代，甚至几个世纪，我们现在是无法想象的，时间会证明这一点的。

　　记者：您最得意的收藏及投资回报大的是哪些画家的作品？

　　郭庆祥：吴冠中、石鲁、潘天寿、李可染回报最大，其次是徐悲鸿、齐白石、林风眠、吴昌硕、傅抱石、黄胄。

　　记者：任何事物都有自身的规律，您认为艺术品投资这个行业有无规律可循？

　　郭庆祥：艺术品投资的规律看上去好像很复杂，其实研究进去又很简单。我的标准是，首先看他是不是大师，是不是真品、精品，只要抓住了真正大师的精品，这肯定是增值的。只要作品是对的，至少现在我不怕买贵的。

　　记者：最近当人们一提到吴冠中，自然会想到一个大收藏家和一个曾投资足球的大连万达集团，为何把收藏的目标投向了吴冠中先生？有何历史机缘？

　　郭庆祥：我最早研究吴冠中还是从读他的文章开始的，后来逐渐了解这位艺术家。关于他的艺术成就，我与一些专家探讨过，我很敬佩吴先生，他的学术成就很高，又是一位文学家、思想家。他不仅有深刻的生活体验，更具有非常丰富的情感，学贯中西，在绘画的研究及表现形式上有很强的独创性和思想性，不断创新。他重视作品的素材，活生生的每一幅画面都来自现实生活并由写生而来，几乎没有重复的题材。我与吴先生本人及家属的交往中了解到，在他一生创作的1500幅左右的作品里，没有发现重复。即便是题材相同的，但表现形式也会有变化，而此类题材也是寥寥几幅。

　　吴冠中身上这种吃苦耐劳的精神感染了我，他的每一幅作品都是用心血熬成。“搜尽奇峰打草稿”，这也正是吴先生的写照，他踏遍了祖国的大江南北、沟沟寨寨，他对绘画艺术不断探索的精神使我下定决心收藏这位最具有生命力的艺术大师的作品。

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